逆方向 — メロディを先に、コードを下に

昨日は進行が与えられ、トップノートを最小移動でつなぎました。今日は逆です。トップノート・メロディを先に決め、その旋律を支えるコードを下に付けます。作曲・編曲の実際の順番 — 歌（旋律）が先、コードは服。

今日のメロディは下行 C → B → A → G（1弦8 → 7 → 5 → 3フレット）。1音ずつ下りるとても自然な旋律です。この4音をトップに置いて下にコードを付けると：

• C（トップ）← Cコード（CはCのR）
• B（トップ）← Gコード（BはGの3度）
• A（トップ）← Fコード（AはFの3度）
• G（トップ）← Cコード（GはCの5度）

つまり進行は C - G - F - C。同じメロディも下にどのコードを敷くかで色が変わります。今日は「メロディが先、コードはそれを支える」感覚を身につけます。昨日と方向が逆なだけで、使う材料は同じなので気負わないで。今日これを一度やってみると、好きな曲のコードがなぜあんなに近くに寄り添っているのか、頭より先に耳が気づきはじめます。作曲家の視点で曲を聴く、その第一歩です。

C — トップ＝R（C）。 メロディ最初の音Cをトップに置き、下に3（E）·5（G）。緑がトップ（メロディ）。

G — トップ＝3（B）。 メロディ2番目の音Bをトップに置くと、下はGコードが自然。

例1 — 先に決めたトップノート・メロディ（C-B-A-G）。 1弦で下行旋律だけを先に歌ってみます。これが今日コードを着せる「歌」。

▶ BPM 70。 1弦8 → 7 → 5 → 3。C-B-A-G下行。まずこの旋律を歌うように覚えて（括弧はこの音が各コードで持つ度数）。4回反復。

例2 — メロディにコードを着せる（C-G-F-C）。 各トップノートの下にコードを敷きます。上は旋律、下は支え。

▶ BPM 76、4回反復。 トップのC-B-A-Gはそのまま歌い、下のC-G-F-Cが支えます。メロディを先に歌い、コードをのせる順番を体で。

例3 — コード全体コンピング。 メロディに着せたC - G - F - Cを、今度はトライアド全体で鳴らします。トップノート・メロディ（C-B-A-G）は和音の一番上でそのまま歌います。

▶ BPM 76。 例2と同じリズムで、今度はコード全体で。メロディを支える和音がより豊かになります。

0〜10分 · ウォームアップ 例1のメロディ（C-B-A-G）を1弦で何度も。下行旋律を手と耳に刻む。

10〜20分 · 脳トレ（今日のターゲット＝メロディ→コード） 各トップノートがどのコードの何度か確認（C＝CのR、B＝Gの3、A＝Fの3、G＝Cの5）。「この音をトップに置くにはどのコードが合うか」を自問。

20〜40分 · 実戦伴奏（例2コンピング / 72〜82 BPM） 例2をBPM 76で4回反復。 上のメロディは保ち、下のコードで支える。慣れたらメロディを少し変えて（例：C-B-A-A）合うコードを自分で選んで。

40〜50分 · 録音・セルフフィードバック（推奨） メロディ＋コードを30秒録音。チェック：トップメロディがはっきり歌うか／下のコードがメロディをよく支えるか。

今日の完了基準： トップノート・メロディ（C-B-A-G）を先に決め、その下にコード（C-G-F-C）を付けてコンピングする。

• コードから考える。 今日はメロディが先。歌いたい旋律を決めてコードは後。
• トップメロディが埋もれる。 上の音を少し強めに、下は柔らかく。メロディが聞こえてこそ意味があります。
• 1つのメロディ音にコードは1つと思う。 C（トップ）にはC以外にAm・Fなど複数のコードが合います。今日は一例。
• ネック移動が急。 8フレット（C）から3フレット（G）へ下ります。先に次の位置を見て滑らかに。