理論 · 解説
ついに最後の日です。少し3ヶ月前を思い出してみましょうか。あの頃はシャッフルリズムさえ不慣れで、ボックス1一つ覚えるのも精一杯でした。ところが今、あなたは一人で12小節をコンピングで問いソロで答え、一曲を完成させます。3ヶ月の間に、あなたは「ギターを持った人」から「ブルースを語る人」になりました。今日はその旅の終止符、最終卒業録音です。
今日録音する曲は、これまで積み上げた会話の完成形です。2小節のA7ブギ（質問）でグルーヴを投げ、2小節のボックス1リック（答え）で答えます — 4度ベンディングで緊張を作り、ルートビブラートで着地します。この会話を12小節全体に広げれば、一人で完成させる一曲のブルースになります。昨日リハーサルしたその流れそのままに、今日は気楽に録音ボタンを押します。完璧でなくてもよいです — これは審査ではなく、あなたの最初のブルースの記録だからです。
そしてこれは終わりではなく、新しい扉の始まりです。ブルースで「語る方法」を覚えたので、次の旅はsolo_scale — ボックス1を越えて指板全体でスケールをつなぎ、ドリアン・ミクソリディアンのようなモードで色を広げるコースです。ブルースがあなたの母国語なら、solo_scaleはその上に新しい言葉と抑揚を加えます。今日この一曲を録音すれば、いつでも次の扉を開く準備ができています。3ヶ月間、本当にお疲れさまでした — さあ誇らしく録音して、ブルース卒業を祝いましょう。
▶ 3ヶ月前は不慣れだったこのボックス1が、今はあなたが答えを語る声です。
目で見る
あなたはもう一人でバンドです。コンピングの家から質問を投げ、ボックス1へ登って答えをします。一人の中に、リズムギターとリードギターが共に住んでいます。
▶ 開放のルートAのA7ブギが質問の家です。今日はこの二つの役割を行き来して一曲を完成させます。
質問と答えが一人の手から流れる瞬間、それがまさにブルース卒業です。
今日の練習
0〜10分・ウォームアップ BPM 60。緊張をほぐすため、A7ブギのコンピングを一小節軽く転がします。今日は上手に弾くことより気楽に楽しむことが目標です。
▶ BPM 60、シャッフル。 慣れたA7ブギ一小節。手を温め、心も気楽にほぐします。
10〜20分・頭のトレーニング（今日のターゲット＝卒業録音） 録音の前に、12小節全体を頭の中で一度流してみます。どこで問いどこで答えるか絵が描ければ、実際の録音がずっと楽になります。頭の中で一度弾き切れば、手はもう道を知っています。
20〜40分・実戦：リズム↔リードの会話（BPM 80） ついに最終完成物、リズム↔リードの会話です。2小節のA7ブギで問い、2小節のボックス1リックで答えます。この4小節の会話が今日録音する曲の心臓です。
▶ BPM 80、シャッフル。 1〜2小節はコンピング（質問） — A7ブギでグルーヴを投げ、3〜4小節はソロ（答え） — ボックス1リックで答えます。この会話を12小節全体に広げれば一人で完成させるブルースになります。
この会話が手から自然に流れれば、あなたはもうブルースを「語る」奏者です。
40〜50分・最終卒業録音！ さあこの会話を12小節全体に広げ、最初から最後まで一曲を録音します。完璧でなくてもよいです — 3ヶ月の旅を込めた、あなたの最初のブルースの記録だからです。
▶ BPM 80、シャッフル。 昨日のランスルーそのままに、今日は録音ボタンを押して弾き切ります。これがあなたの卒業曲です。
今日の完了基準： 2小節のコンピング（質問）と2小節のソロ（答え）の会話を12小節全体に広げ、一人で完成させるブルース一曲を最初から最後まで録音した。 — 今週の成果物：一人で弾く12小節コンピング↔ソロブルース 弾き切り・録音（ブルース卒業！）
卒業録音でよくあるミスです。ほとんどは完璧に弾こうとして緊張するところから来ます。
▶ 完璧より弾き切り。 一度最後まで流れた録音は、十回止まった練習より価値があります。
- 完璧に弾こうとして緊張する。 ミスはブルースの一部です。流れを守って最後まで行きます。
- 一度間違えたらやり直す。 それでは永遠に弾き切れません。間違えてもそのまま続けます。
- 録音を残さず進む。 今日の自分を必ず記録します。数ヶ月後に聴くと成長が見えます。
- ここで止まってしまう。 ブルースは終わりですが旅は続きます。次はsolo_scaleが待っています。